Aktuelno iz kulture

Digitalni dvojnici i veštačka inteligencija na sceni: Kako moderna tehnologija menja opersku umetnost?

Komentari
Digitalni dvojnici i veštačka inteligencija na sceni: Kako moderna tehnologija menja opersku umetnost?
Digitalni dvojnici i veštačka inteligencija na sceni: Kako moderna tehnologija menja opersku umetnost? - Copyright AI, ilustracija

veličina teksta

Aa Aa

Može li opera da postoji bez tradicionalne scene? Može li digitalni lik da prenese emociju i može li veštačka inteligencija da postane saradnik umetnika, a ne samo alat? Kompozitorka i interdisciplinarna umetnica Olga Janković istražuje prostor u kojem se ljudski glas susreće sa svojom digitalnom verzijom, a muzika sa virtuelnim svetovima. Kako tehnologija otvara nove mogućnosti umetničkog stvaranja, ali i mnoga pitanja, za Euronews Srbija otkriva Janković. Njen rad biće predstavljen i na konferenciji "Prošireni um: povišena umetnost", koja se održava u sredu u okviru programa Creative Pulse. 

Euronews Srbija

Govoreći o tome kako spaja opera, koja počiva na ljudskom glasu, emociji i telu, sa digitalnim pevačima i virtuelnim okruženjima, Janković ističe da je to kompleksan i interdisciplinaran proces.

"To je vrlo teško objasniti ukratko. Opera je kompleksan interdisciplinarni žanr koji zahteva od autora da eksperimentiše. U naše doba je od velikog značaja da kompozitor ili reditelj bude otvoren prema novim mogućnostima. Da li je to tehnologija ili neki drugi vid inspiracije, moramo sebi da dozvolimo da se igramo sa novim alatima koji su nam na raspolaganju. Što se mene tiče, vrlo često koristim tehnologije vezane za gejming industriju, uglavnom Unreal Engine i MetaHuman Creator", ispričala je Janković.

Na pitanje da li publika kod digitalnog avatara sa glasom i pokretom može da razvije pravu emocionalnu vezu kao sa realnim umetnicima, kompozitorka naglašava da ta konekcija i te kako postoji jer digitalni lik nije izolovan od živog izvođača.

Euronews Srbija

 

"Definitivno može da razvije tu vrstu konekcije. Digitalni lik nije pojava za sebe, već je vezan za živog izvođača. Mi ne pravimo digitalne likove iz ničega, već skeniramo žive pevače. Koga god da uključujemo u produkciju, slikavamo ga, skeniramo, pravimo 3D model i njegov digitalni lik, odnosno dvojnika. Gledalac vidi živog pevača u prostoru i vidi njegovog digitalnog dvojnika, pa može da ga poveže sa onim što vidi u stvarnom životu", objasnila je ona, dodajući da cilj nije zamena umetnika, već ispitivanje granica tehnologije.

Opširnije o ovoj temi pogledajte u videu na početku teksta.

 

Bonus video:

Komentari (0)

Kultura